5 iglesias, 5 estilos.

Con la llegada de los españoles y la conquista de los pueblos prehispánicos que habitaban México, llegó también la fe cristiana y con ella buena parte de la cultura occidental reflejada en la arquitectura. A lo largo de casi 500 años los estilos arquitectónicos fueron evolucionando, dejando a su paso una gran variedad de edificaciones sacras que resumimos en 5 estilos, cada una con un representante:

Renacentista: Iglesia de San Juan Bautista, Coyoacán, Distrito Federal

Edificada por monjes franciscanos, la cual es fiel reflejo del estilo renacentista, que apuesta por fachadas con formas simples, si bien su interior corresponde al siguiente estilo arquitectónico: el barroco.

Barroco Herreriano: Catedral de Puebla

Su estilo, aunque conserva el rigor geométrico del Renacimiento, comienza a esbozar la grandiosidad del barroco, si bien no por lo recargado de sus elementos, si por las grandes dimensiones de sus espacios. No en balde su construcción demoró 74 años.

Barroco Churrigueresco: Templo de Santa Prisca, Taxco, Guerrero

El término churrigueresco proviene del apellido Churriguera. Los Churriguera, eran una familia de arquitectos barrocos cuya obra se caracteriza porque presenta una recargada decoración. Uno de sus máximos exponentes es el Templo de Santa Prisca en Taxco, el cual, según el relato popular fue construido en siete años. En su interior, sus nueve retablos están cubiertos en su totalidad con oro.

Neogótico: Templo Expiatorio, León, Guanajuato

En un estado profundamente religioso destacan una gran cantidad de iglesias y catedrales. Esta construcción tiene el mérito de ser el máximo exponente del Neogótico en México, tanto por sus dimensiones como por su soberbia estructura. Su construcción tomó 93 años, y fue realizada sin interrupción de 1920 a 2013, cuando fue la visita del papa Benedicto XVI.

Modernista: Basílica de Guadalupe, Gustavo A. Madero, Distrito Federal

La gran afluencia de feligreses de la Basílica de Guadalupe requería de un templo mucho más grande, en el cual se pudiese albergar a la nutrida concurrencia que diario visita a la Virgen de Guadalupe. El templo y el atrio son 1.8 veces más grandes que el Zócalo de la Ciudad de México y su capacidad es similar a la del Auditorio Nacional (10 mil personas).

Palacio de Bellas Artes (ART NOUVEAU EN MEXICO)

El Palacio de Bellas Artes, ubicado en el Centro Histórico de la Ciudad de México, es la casa máxima de la expresión de la cultura, el teatro lírico más relevante y el centro más importante del país dedicado a todas las manifestaciones de las bellas artes. La Unesco lo declaró monumento artístico en 1987.

Inaugurado bajo el nombre de Museo de Artes Plásticas, el 29 de noviembre de 1934, fue el primer museo dedicado a la producción plástica y también el origen indiscutible del sistema de museos de arte por ser el primer museo de arte en México. Su construcción fue encargada por el presidente mexicano Porfirio Díaz al final de su mandato, con motivo de la celebración delCentenario del Inicio de la Independencia de México. Como institución, depende del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), del gobierno federal.

El Palacio de Bellas Artes comenzó a construirse el 2 de agosto de 1904 con el objeto de reemplazar al demolido Teatro Nacional de México. El proyecto estuvo a cargo del arquitecto italiano Adamo Boari, quien diseñó un edificio ecléctico mezclando los estilos Art nouveau y Art decó en su construcción se emplearon mármol blanco de Carrara en la fachada y mármoles de diversos tonos en el interior. Además posee obras de muralistas mexicanos como David Alfaro Siqueiros, Diego Rivera, José Clemente Orozco.

La altura del edificio es de 53 metros hasta el espiral y 42,5 m hasta el techo. Cuenta con 4 pisos y un estacionamiento subterráneo. Además de la sala principal, hay otros espacios, como la Sala Manuel M. Ponce, la Sala Adamo Boari, una cafetería, una librería y salas de exposiciones tanto temporales como permanentes.

El edificio debía ocupar el área comprendida entre las calles La Mariscala, Puente de San Francisco, Santa Isabel y Mirador de la Alameda (hoy llamadas avenida Hidalgo, avenida Juárez, Eje Central Lázaro Cárdenas y Ángela Peralta). Sin embargo, debido a problemas técnicos de hundimiento del suelo, problemas económicos, la salida de Boari del país y la Revolución mexicana, la construcción se suspendió y se reanudó varias veces durante treinta años, en vez de terminarse en los cuatro años originalmente programados.

ART NOUVEAU

Modernismo es el término con el que se designa a una corriente de renovación artística desarrollada a finales del siglo xix y principios del xx, durante el periodo denominado fin de siècle y belle époque. En distintos países recibió diversas denominaciones: Art Nouveau –en Bélgica y Francia–, Jugendstil –en Alemania y países nórdicos–, Sezession –en Austria–, Modern Style –en los países anglosajones–, Nieuwe Kunst –en Países Bajos– y Liberty o Floreale –en Italia–


Todas estas denominaciones hacen referencia a la intención de crear un arte nuevo, joven, libre y moderno, que representara una ruptura con los estilos dominantes en la época, tanto los de tradición academicista (el historicismo o el eclecticismo) como los rupturistas (realismo o impresionismo). En la estética nueva que se trató de crear predominaba la inspiración en la naturaleza a la vez que se incorporaban novedades derivadas de la revolución industrial, como el hierro y el cristal, superando la pobre estética de la arquitectura del hierro de mediados del siglo xix.

En gran medida estas aspiraciones se basaron en las ideas estéticas de John Ruskin y William Morris, que proponían democratizar la belleza o socializar el arte, en el sentido de que hasta los objetos más cotidianos tuvieran valor estético y fueran accesibles a toda la población, aunque sin utilizar las nuevas técnicas de producción masiva que impedían el desarrollo del buen hacer artesanal. El modernismo no sólo se dio en las artes mayores (pintura, escultura y arquitectura), sino también las artes menores, aplicadas o decorativas, en las artes gráficas y en el diseño de mobiliario, rejería, joyería, cristalería, cerámica y azulejería, lámparas y todo tipo de objetos útiles en la vida cotidiana, incluido el mobiliario urbano, que pasó a tener gran importancia (kioscos, estaciones de metro, farolas,bancos, papeleras, urinarios ). Muchos artistas identificados con el modernismo son artistas «integrales». Especialmente, en el caso de los arquitectos, no sólo proyectaban edificios, sino que intervenían en el diseño de la decoración, el mobiliario, y todo tipo de complementos y enseres de uso diario que habían de contener.

Arquitectura de México

Por arquitectura mexicana se entiende la existente en lo que actualmente es territorio mexicano y la rea y notoria haciendo referencia a las construcciones del México prehispánico, colonial y moderno.

Por la relevancia artística de muchas de las estructuras arquitectónicas de México, incluyendo partes de vianey y de ciudades prehispánicas y coloniales, han sido designadas Patrimonio de la Humanidad. El país posee el primer lugar en número de lugares declarados Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en el continente americano

La Plaza de las Tres Culturas.

La arquitectura del siglo XXI

Segunda fase de Santa Fe en el Distrito Federal contempla los llamados edificios inteligentes.

En el siglo XXI, se enfrenta una severa crisis de identidad entre la sociedad mexicana, esto se ve reflejado en la construcción de los nuevos edificios y en los valores arquitectónicos de quienes los construyen. Sin embargo; es uno de los periodos históricos donde más obra se ha construido en los últimos años en este país, eso hace ver notables cambios en los arquitectos del siglo XX y en los nuevos arquitectos recién egresados de las instituciones mexicanas y extranjeras.


La nueva arquitectura mexicana tiene forma y conceptos de una globalización de mercado, aún se puede encontrar valores que recuerdan el vernaculismo manifestado en su colorido; la arquitectura del no lugar cada vez es más evidente en los espacios cotidianos de los centros urbanos del país, la tecnología y los elementos pre-fabricados de construcción levanta grandes edificios comerciales, parques de vivienda y áreas de recreación, así como espacios aeroportuarios de vanguardia, terminales de autobuses, estaciones de tren o de metro, grandes hoteles de lujo y arquitectura industrial.


El puente la unidad de Monterrey Nuevo León se le considera una obra de excelente calidad y programación de construcción, pero las escuelas de arquitectura del país consideran una falta de valores en los estudiantes y una falta de creatividad al observar similitud con el puente del Alamillo en Sevilla y el puente Erasmus en Rotterdam, Países Bajos.


El reciclaje de edificios es otra corriente que está valorando viejas estructuras industriales, coloniales o modernas para usos indefinidos que va de la vivienda, espacios para el arte y la cultura u oficinas gubernamentales o corporativas, esta ideología trata de amenorar costos y recuperar formas del pasado.


Los edificios inteligentes y corporativos son ejemplo claro de la arquitectura de vanguardia en México, forman parte de grandes proyectos urbanísticos de ciertos sectores o de grandes avenidas de las ciudades mexicanas, se caracterizan por tener sistemas de operación controlados por maquinas, como el aire acondicionado, la luminosidad, sistemas de seguridad, etc. Estos edificios mexicanos juegan a ser ciudades en si mismos con un control estricto de las redes que hacen operar al mismo.


La industria turística también hace grandes aportes a la arquitectura de México, las grandes cadenas hoteleras juegan con el espacio y el diseño para convertir a los hoteles en verdaderos centros de entretenimiento, los adelantos tecnológicos se incorporan fácilmente en la distribución del espacio, la arquitectura del paisaje y el diseño industrial son parte fundamental de los nuevos hoteles o reasorts que tienen el objetivo central de satisfacer la demanda más exigente.


Los eco-rascacielos son ya una realidad en algunos conjuntos urbanos del país, buscan tener menor demanda de energía y emplean ecotécnias industriales en la construcción, tratan de recuperar los espacios verdes e intentan aprovechar la energía solar; la eco-arquitectura mexicana parte del vernaculismo y se manifiesta con adelantos tecnológicos del siglo XXI de la arquitectura internacional. Esta corriente arquitectónica va tomando mayor influencia en las escuelas de arquitectura del país por una preocupación del cambio climático en el planeta.
Arquitectura popular mexicana

Vivienda en Puerto Morelos, Quintana Roo. 

Viviendas en San Cristobal de Las Casas, Chiapas. 

Vivienda tradicional tarahumara en Chihuahua. 

Hacienda agavera en Jalisco. 

Vivienda tradicional en dos niveles de Guanajuato. 

Hacienda henequenera en Yucatán. 

Viviendas en Ciudad del Carmen, Campeche. 

Viviendas de pueblo minero, Hidalgo. 

Arquitectura de piedra, San Luís Potosí. 

Vivivenda maya en Yucatán. 

Iglesia en Tabasco. 

Viviendas de Taxco de Alarcón.